La progresión de DoM

Aquí aprenderemos los acordes que se encuentran en la escala de Do mayor. Esta escala es la típica que aprendemos de niños, al igual que una de las más frecuentes, y comprende las notas: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si, sin ningún sostenido o bemol. Los acordes que compondrían la progresión de Do mayor son:

I - C
II - Dm
III - Em
IV - F
V - G
VI - Am
VII - Bm7b5

De estos acordes, los mayores son C, F y G; los menores Dm, Em y Am; y el disminuido el Bm7b5. Algunos de estos acordes se pueden sustituír por otras variantes de los mismos, para darle más soltura. Por ejemplo, el acorde de Em podríamos sustituirlo por E7, o Bm7b5 por Bm7.

El acorde de Bm7b5 se toca con el dedo 1 en el segundo traste de la quinta cuerda, con el dedo 2 en el segundo traste de la tercera cuerda, con el dedo 3 en el tercer traste de la cuarta cuerda y con el dedo 4 en el 3 traste de la segunda cuerda, y muteamos la sexta y la primera.

Algunos ejercicios para practicar el cambio de acorde:
Con la mano derecha golpeamos abajo, abajo-arriba por cada acorde y el orden a seguir será: C - G - Am - F.

Con el mismo ritmo, haremos el siguiente orden de acordes; Dm - F - C - G. Una vez vayas aprendiendo a cambiar de acorde, te saldrán mejor estos ejercicios.

Finalmente, seguiremos con el mismo ritmo tocando: C - G - Am - Em - F - G - C.

Es conveniente repasar estos ejercicios durante 10 o 15 minutos cada día hasta que el cambio es fluido y limpio. Estas combinaciones básicas de ritmo y acordes son para ayudarte a mejorar el cambio de acorde y practicar la coordinación, no son todas las combinaciones posibles ni es el único ritmo que se puede aplicar. Combina acordes y varía el ritmo para hacerlo más difícil y seguir mejorando.

Un pequeño truco: con estos acordes y una cejilla o capo traste puedes cambiar fácilmente de tonalidad.

Acordes menores

Aquí tenemos los diagramas de los acordes menores. Al igual que en la entrada de los acordes mayores, usaré el cifrado americano. También deberás recordar la numeración que empleamos para los dedos.

Empezaremos por algunos acordes concretos para poder empezar con la progresión de Do mayor. Así pues, empezamos con Am; para tocar este acorde presionaremos con el dedo 1 en el primer traste de la segunda cuerda, con el dedo 2 en el segundo traste de la cuarta cuerda y con el dedo 3 el segundo traste de la tercera cuerda. También deberemos mutear la sexta cuerda.

Seguiremos con el acorde de Dm. Para este, pulsaremos con el dedo 1 en el primer traste de la primera cuerda, con el dedo 2 en el segundo traste de la tercera cuerda y con el dedo 3 en el tercer traste de la segunda cuerda. Muteamos las cuerdas 5 y 6.

Para terminar los acordes menores de la escala de Do mayor, aprenderemos el acorde de Em, que es uno de los más fáciles. Con el dedo 2 tocaremos en el segundo traste de la quinta cuerda y con el dedo 3 en el segundo traste de la cuarta cuerda. El resto de cuerdas se dejarán al aire. Una vez conozcas estos acordes, podrás ir a la progresión de Do mayor para conocer qué acordes suenan bien entre sí dentro de esta escala.

Ahora seguiremos con el resto de acordes. El siguiente será Fm; este acorde se toca con una cejilla en el segundo traste, que ocupará las 6 cuerdas. Después presionamos con el dedo 3 en el tercer traste de la quinta cuerda y con el dedo 4 en el tercer traste de la cuarta cuerda.

Para tocar Gm tenemos dos formas. La más común es con la estructura de Fm, pero ubicando la cejilla en el tercer traste y los dedos 3 y 4 en el quinto traste. La otra forma sería muy similar a la posición de G mayor, pero subiendo el dedo 1 un traste, para así tocar el primer traste de la quinta.

Para el Bm colocaremos una cejilla, con el dedo 1, en el segundo traste ocupando las 5 primeras cuerdas y muteando la sexta. Con el dedo 2 tocamos el tercer traste de la segunda cuerda, con el dedo 3 en el cuarto traste de la cuarta cuerda y con el dedo 4 en el cuarto traste de la tercera cuerda.

Para el Cm tenemos dos posiciones: la de los diagramas que se muestran más arriba, y la que comparte posición con Bm. La que se muestra en los diagramas de arriba me parece un poco difícil e incómoda para trabajar, especialmente al principio. Yo recomiendo la posición de Bm, ya que normalmente este acorde se suele tocar en progresiones en los que aparecen acordes con cejilla y, por tanto, el cambio sería más rápido y natural. Esta posición consistiría en arrastrar el acorde de Bm un traste abajo, colocando la cejilla en el traste 3.

Con esto terminamos los acordes menores. Con un poco de práctica los dominarás sin problema y podrás empezar a tocar algunas de tus canciones favoritas.

La cejilla

Este es un recurso bastante difícil de dominar al principio. Al igual que las puntas de los dedos, el costado del dedo índice tiene que endurecerse para hacer la cejilla bien, ya que hasta entonces se produce una sensación de dolor bastante insoportable. También es esencial encontrar la postura adecuada, ya que no podemos permitir que coincida una cuerda en la unión de las falanges, ya que puede producir calambres y un dolor punzante.

La manera correcta de hacer la cejilla es apoyar la parte exterior del dedo. Para entendernos, coloca tu dedo índice presionando la sexta cuerda en el primer traste, y apóyalo sobre el resto de cuerdas. Probablemente la yema de tu dedo esté apuntando directamente al diapasón y tu dedo esté recto, si es así tienes que girarlo ligeramente, provocando una curva en el dedo y apoyando la parte lateral de éste. Es un poco engorroso de entender, así que te dejo un vídeo de youtube de uno de los canales más influyentes en los videotutoriales de guitarra. Pincha aquí.

Acordes mayores

Empezaremos con los acordes mayores, los acordes básicos para empezar tu carrera en el mundo de la guitarra. Usaré el cifrado latino y el cifrado americano, así que si no sabes leer este último te dejo aquí cómo leerlo.

Antes de nada, vamos a enumerar los dedos, para hacer más fácil y rápida la explicación:
El dedo ÍNDICE será el dedo 1.
El dedo CORAZÓN o MEDIO será el dedo 2.
El dedo ANULAR será el dedo 3.
El dedo MEÑIQUE será el dedo 4.
El dedo PULGAR será el dedo B (de back). Por lo general, este dedo se usa para mutear o silenciar las cuerdas que no queremos tocar.

También debemos aprender a leer un diagrama de acorde. A la derecha observamos los diagramas de los acordes mayores, que serán con los que trabajemos ahora. Como ya mencioné en la entrada de las tablaturas, en estos diagramas hay 6 líneas verticales que representan las cuerdas y van de derecha a izquierda, siendo la de la derecha la más aguda. Las líneas horizontales representan los trastes. En este caso, los puntos rojos representan los dedos y están enumerados, pero en muchos diagramas los puntos que representan los dedos son negros y carecen de numeración alguna. Las X que se ven encima del diagrama indican la cuerda o las cuerdas que se deben mutear. En el caso de Do, por ejemplo, la cuerda que deberíamos mutear sería la sexta. Los círculos muestran que esas cuerdas se dejan al aire, es decir, que no se presionan pero no se mutean. En el caso del Do, las cuerdas que se dejarían al aire serían la tercera y la primera.

Ahora ya podemos empezar; comenzamos con C. Para tocar este acorde, colocamos el dedo 1 en el primer traste de la segunda cuerda, el dedo 2 en el segundo traste de la cuarta cuerda y el dedo 3 en el tercer traste de la quinta cuerda. También debemos mutear la sexta cuerda y tocar al aire la tercera y la primera.

En el caso de D, ponemos el dedo 1 en el segundo traste de la tercera cuerda, el dedo 2 en el segundo traste de la primera cuerda y el dedo 3 en el tercer traste de la segunda cuerda. Muteamos las cuerdas cinco y seis, y dejamos al aire la cuarta cuerda. También puedes hacer una pequeña cejilla con el dedo 1 que ocupe el segundo traste de las tres primeras cuerdas y con el dedo 2 tocar el tercer traste de la segunda cuerda.

Con E, podremos el dedo 1 en el primer traste de la tercera cuerda, el dedo 2 en el segundo traste de la quinta cuerda y el dedo 3 en el segundo traste de la cuarta cuerda, y el resto de las cuerdas se dejarán al aire.

Para el acorde de F tendremos que aprender a usar la cejilla. Debido a este recurso, el acorde de F se considera uno de los más difíciles de aprender al principio, ya que la cejilla es una técnica que cuesta un tiempo dominar. Aquí te dejo una entrada para que puedas aprender más fácilmente a usar la cejilla. Ahora, ponemos una cejilla con el dedo 1 en el primer traste, con el dedo 2 presionamos en el segundo traste de la tercera cuerda, con el dedo 3 en el cuarto traste de la quinta cuerda y con el dedo 4 en el traste cuatro de la cuarta cuerda.

Seguimos con el acorde de G. Con el dedo 3 presionamos en el tercer traste de la sexta cuerda, con el dedo 1 en el segundo traste de la quinta cuerda, con el dedo 3 en el tercer traste de la segunda cuerda y con el dedo 4 en el tercer traste de la primera cuerda. Una pequeña variante es dejar al aire la quinta cuerda, para que suene un Si en vez de un Re. Otra variante es tocar G con la misma estructura de F, pero con la cejilla en el tercer traste; esta variante es muy cómoda cuando tienes que arrastrar de F a G rápidamente.

El siguiente acorde es A; este acorde es muy sencillo de recordar. Con el dedo 1 en el segundo traste de la cuarta cuerda, el dedo 2 en el segundo traste de la tercera cuerda, y el dedo 3 en el segundo traste de la segunda cuerda, muteamos la sexta cuerda y dejamos la quinta y la primera al aire. Puedes tocar este acorde con una media cejilla cuando practiques un poco.

Y para terminar esta lista de acordes mayores, tenemos B, otro acorde con cejilla. colocamos una cejilla en el segundo traste, empezando desde la quinta cuerda. Con el dedo 2 pulsamos el traste cuatro de la cuarta cuerda, con el dedo 3 el traste cuatro de la tercera cuerda y con el dedo 4 el cuarto traste de la segunda cuerda.

Para finalizar, es recomendable que toques lo más cerca del traste, sin llegar a pisarlo, así conseguirás un sonido más limpio.

La guitarra

Todo músico debe saber el instrumento que tiene en sus manos, así que en esta entrada aprenderemos las partes básicas de una guitarra.
Empezaremos con esta guitarra clásica para distinguir sus partes esenciales. Diferenciamos tres partes fundamentales:

- El cuerpo: es la parte mas grande. En las guitarras clásicas y en la mayoría de las acústicas hay un agujero, llamado boca, por el que sale el sonido recogido en el puente. El puente es la pieza de hueso (en el caso de las guitarras acústicas y clásicas, en las eléctricas es de metal) en la que se fijan las cuerdas y recoge el sonido, haciendo que resuene en la caja.

- El mástil: es la parte estrecha y alargada, en la parte superior del cuerpo, que se suele unir con la boca (en el caso de las guitarras acústicas y clásicas, en las guitarras eléctricas no se da, obviamente, ya que carecen de boca). Aquí tenemos que distinguir el diapasón, que es la pieza del mástil, que suele tener un color diferente, y donde se encuentran los trastes.

- El clavijero: en la parte superior, es la parte donde las cuerdas se fijan a las clavijas (las piezas que, al girarse, afinan el sonido de las cuerdas al tensarlas).

Los trastes son las barras de hierro que dividen al mástil en los huecos que dividen a la cuerda en semitonos. Por conveniencia, estos huecos también reciben el nombre de traste.

Además del puente que se encuentra en el cuerpo, hay otro puente entre el mástil y el clavijero, conocido como cejuela, también de hueso, que ayuda a que las cuerdas no estén a ras del diapasón.

Este esquema lo siguen la mayoría de guitarras, pero hay infinidad de guitarras con sus formas variopintas. Aunque también tenemos que hacer mención algunas partes comunes en las guitarras eléctricas que no están presentes en las guitarras acústicas y clásicas.

- Pastillas: son las bovinas que recogen el sonido de las cuerdas y se encuentran entre el puente y el mástil. Por lo general, las guitarras tienen dos pastillas y se puede potencias una u otra mediante un interruptor o switch.

- Palanca de vibrato: esta palanca varía la altura del puente para que las cuerdas ganen y pierdan tensión, provocando desde un suave vibrato hasta desgarradores chillidos como los de Steve Vai.

Es fundamental mantener la guitarra en buen estado, ya que sólo así conseguiremos un sonido decente. Las cuerdas deberían cambiarse sobre los 2 meses o 2 meses y medio, por lo general, aunque depende de la calidad de las cuerdas. Cada poco tiempo es recomendable limpiarlas con alcohol de baño, para liberarlas del óxido que se acumula y mantenerlas durante más tiempo. Si las cuerdas se te rompen muy a menudo cerca del puente o de la cejuela, lleva tu guitarra a un técnico para que la revise, ya que es probable que alguna de estas dos piezas tenga alguna imperfección.

Afinación de la guitarra

Puedes saber todos los acordes del mundo, y una infinidad de solos y arpegios, pero si tu guitarra no está afinada prepárate para gritar.

La afinación de un instrumento es fundamental para el sonido del mismo. La guitarra es muy sensible a la humedad y la temperatura del ambiente, y se puede desafinar muy fácilmente con ligeros cambios de entorno. También hay que tener en cuenta el uso que se le da, ya que si se abusa de los bends, la palanca de vibrato o de doblar el mástil, recursos que juegan con la tensión de las cuerdas, puedes desafinar la guitarra rápidamente.

Si no estás en tu ambiente habitual de ensayo y quieres tocar, en especial delante de un público, te recomiendo que afines la guitarra media hora antes, y vayas comprobando que se mantiene afinada durante ese tiempo; si no es así, vuelve a afinarla tantas veces como necesites. De esta forma, la guitarra se acomoda a las condiciones a las que está expuesta y puede mantener la afinación durante más tiempo.

Pero debes tener cuidado, pues no solo el ambiente y los recursos antes mencionados desafinan tu guitarra. Es importante que tengas en buen estado tu guitarra, ya que unas clavijas en mal estado harían que las cuerdas de la guitarra pierdan tensión, independientemente del ambiente en el que te encuentres o de la manera que toques. También es fundamental revisar los puentes de la guitarra, pero esto es tema de otra entrada.

Ahora pasemos a los distintos tipos de afinación.
En la guitarra encontramos diferentes afinaciones, desde la estándar, la más común, hasta afinaciones extremas que podrían llegar a estar una octava por debajo de la estándar, u otro tipo de afinación, como la de Sol abierta, característica de los Rolling Stones.

La afinación estándar mantiene las cuerdas afinadas de la siguiente forma:

1ª- E
2ª- B
3ª- G
4ª- D
5ª- A
6ª- E

Aquí te dejo un afinador, para que puedas afinar tu guitarra sin problemas: Afinador

Otra afinación bastante común es la conocida como "medio tono abajo" que, como su nombre indica, consiste en bajar medio tono a cada cuerda. Esta afinación es característica de Guns n' Roses y es habitual en grupos de rock y hard rock.

1ª- Eb
2ª- Bb
3ª- Gb
4ª- Db
5ª- Ab
6ª- Eb

La afinación Drop-D es una afinación muy típica de géneros con acordes de potencia o power chords, como el rock, el punk y sus derivados. Esta afinación consiste en bajar un tono la sexta cuerda, dejando las cuerdas de la siguiente forma:

1ª- D
2ª- B
3ª- G
4ª- D
5ª- A
6ª- E

Yendo un poco más allá, nos encontramos con la afinación Drop C, similar a la anterior, pero bajando todas las cuerdas un tono. Esta afinación es muy común en grupos de heavy metal y derivados, debido al sonido grave y distorsionado que se busca en estos géneros. Quedaría de la siguiente forma:

1ª- C
2ª- A
3ª- F
4ª- E
5ª- G
6ª- D

La última afinación que trataremos en esta entrada será la afinación de Sol abierto. Esta afinación consiste en que, al tocar todas las cuerdas al aire, suene el acorde de Sol mayor. La configuración sería la siguiente:

1ª- D
2ª- B
3ª- G
4ª- D
5ª- G
6ª- D

Hay muchas afinaciones distintas, y si tratase todas ellas no terminaría jamás esta entrada. Pero sea cual sea la afinación que decidas utilizar, debes tener en cuenta que tu guitarra siempre debe estar perfectamente afinada. De esta manera, darás el primer paso para ser un gran guitarrista.

El cifrado americano

En esta entrada aprenderemos a leer el cifrado americano.
En guitarra es muy normal ver la mayoría de las tablaturas, diagramas y tutoriales con este tipo de nomenclatura. Es muy sencillo, simplemente tienes que empezar a nombrar las notas desde La, haciendo la siguiente relación:

LA =    A
SI   =   B
DO  =  C
RE   = D
M   =   E
FA  =   F
SOL = G

Como puedes observar, las notas se nombran alfabéticamente empezando por la nota La. Es muy fácil aprender este cifrado, con solo un par de días de práctica se domina sin problema.